GUSTAV KLIMT – SĂRUTUL ȘI PERIOADA DE AUR

Gustav Klimt, născut pe 14 iulie 1862 în Baumgarten, lângă Viena, a fost un pictor simbolist austriac și unul dintre cei mai proeminenți membri ai mișcării Secesiunea vieneză. Klimt este cunoscut pentru picturile, frescele și schițele sale, dar și pentru obiectele de artă decorativă. Subiectul principal al lucrărilor sale a fost corpul feminine.

Klimt a fost al doilea dintre cei șapte copii ai familiei sale. Tatăl său, Ernst Klimt, era gravor de aur, iar mama sa, Anna, avea ambiții neîmplinite de a deveni cântăreață. Klimt a studiat la Școala de Arte Aplicate din Viena, unde a învățat pictura arhitecturală. La începutul carierei sale, Klimt a avut succes ca pictor de decorațiuni arhitecturale, lucrând la diverse clădiri publice din Viena. Cu timpul, a dezvoltat un stil personal, care a stârnit controverse, mai ales în jurul picturilor realizate pentru tavanul Marii Săli a Universității din Viena.

Una dintre cele mai cunoscute perioade din cariera lui Klimt este “perioada de aur”, în care a folosit foițe de aur în picturile sale. Printre cele mai faimoase lucrări din această perioadă se numără “Sărutul” (1907-1908) și “Portretul Adelei Bloch-Bauer I” (1907). Klimt a murit pe 6 februarie 1918, la vârsta de 55 de ani, în urma unui accident vascular cerebral. Moștenirea sa artistică este vastă, influențând numeroși artiști și contribuind la dezvoltarea stilului Art Nouveau și a artei moderne.

Gustav Klimt a avut un impact semnificativ asupra artei prin stilul său distinctiv și prin contribuțiile sale la mișcarea Secesiunea vieneză. Iată câteva moduri prin care Klimt a influențat arta:

Stilul Art Nouveau

Klimt este adesea asociat cu stilul Art Nouveau, caracterizat prin linii curbe, forme organice și decorativism elaborat. Lucrările sale, cum ar fi “Sărutul”, sunt exemple emblematice ale acestui stil, combinând elemente decorative cu o profundă expresivitate emoțională.

Utilizarea Aurului

Una dintre cele mai distinctive caracteristici ale lucrărilor lui Klimt este utilizarea foiței de aur, inspirată de mozaicurile bizantine. Această tehnică a adăugat o dimensiune de lux și strălucire picturilor sale, influențând ulterior mulți artiști care au adoptat tehnici similare.

 Secesiunea Vieneză

Klimt a fost un membru fondator al Secesiunii vieneze, un grup de artiști care au rupt de tradițiile academice și au promovat un stil de artă mai modern și experimental. Această mișcare a avut un impact profund asupra artei europene, încurajând inovația și individualitatea artistică.

Influența asupra Artiștilor Ulteriori

Stilul și tehnicile lui Klimt au influențat numeroși artiști ulteriori, inclusiv pe cei din mișcările expresioniste și simboliste. Artiști precum Egon Schiele și Oskar Kokoschka au fost direct influențați de Klimt, preluând elemente din stilul său și dezvoltându-le în moduri noi și inovatoare.

Contribuția la Arta Decorativă

Klimt a contribuit semnificativ și la arta decorativă, lucrările sale fiind adesea integrate în designul interior și arhitectură. Acest lucru a ajutat la estomparea granițelor dintre arta “înaltă” și arta decorativă, promovând o viziune holistică asupra artei.

“Sărutul” (în germană “Der Kuss”) este una dintre cele mai celebre lucrări ale lui Gustav Klimt, realizată între anii 1907 și 1908. Această pictură reprezintă punctul culminant al “perioadei de aur” a artistului, perioadă în care a folosit foițe de aur pentru a crea efecte strălucitoare și decorative.

Descrierea Operei

Pictura, de dimensiuni 180 x 180 cm, prezintă un cuplu îmbrățișat, învelit în robe elaborate, decorate cu motive geometrice și florale. Bărbatul, cu o mantie decorată cu forme rectangulare, își înclină capul pentru a săruta femeia, care poartă o rochie acoperită cu cercuri și flori. Fundalul auriu și utilizarea foiței de aur conferă operei un aspect strălucitor și atemporal.

Simbolism și Stil

“Sărutul” este adesea interpretat ca o celebrare a iubirii și intimității umane. Stilul decorativ și utilizarea aurului sunt influențate de mozaicurile bizantine, dar și de mișcarea Art Nouveau și de curentele artistice contemporane. Klimt a combinat aceste influențe pentru a crea o lucrare care este atât modernă, cât și evocatoare.

Locație și Impact

Pictura se află în prezent la Österreichische Galerie Belvedere din Viena, Austria, și este considerată un simbol al orașului. “Sărutul” este una dintre cele mai recunoscute și reproduse lucrări de artă din lume, captând imaginația publicului prin frumusețea și complexitatea sa.

Referințe: Britannica

REVISTA EMOTII SI LUMINA